Tải FREE sheet nhạc Piano Có Như Không Có PDF

Tổng quan bài nhạc Có như không có

• Tác giả/phiên bản: Đạt G; sheet piano tốc độ chậm, hiển thị hợp âm đầy đủ, có chuyển giọng ở cuối.
• Thể loại: Pop ballad hiện đại pha R&B nhẹ, ca từ tự sự về sự mất mát, “đã có nhưng như không”.
• Không khí và tốc độ: Trầm, khàn, nhiều khoảng thở; nhịp 4/4, tempo khoảng 60 bpm; các câu lặp với cao trào vừa phải.
• Giọng và hòa âm tổng quát: Phần lớn bài xoay quanh Em (Mi thứ) với các hợp âm Em, C, D, G, Bm, E7, Am/Am7; đến cuối chuyển modulaton sang A trưởng (A, F#m, D, Bm7, E). Hòa âm dùng dominant phụ (E7 → Am), ii–V–I kiểu pop (Bm7–E → A), nhiều vòng I–V–vi–IV và biến thể.

Cấu trúc và hợp âm từ bản chép

Verse 1 (Anh lại để lạc mất em rồi…)

• Hợp âm: E7 – C – D – Em – Am – G
• Nhạc cảm: Màu tối Em làm nền; E7 kéo về Am; C–D–Em là chuỗi “bước cảm xúc” quen tai ballad.

Verse 1 tiếp (Lại để em ở một mình…)

• Hợp âm: D – Em – Bm – C – Bm – E7 – Am7
• Nhạc cảm: Bm–C–Bm gợi day dứt; E7 → Am7 là dominant phụ rơi mềm.

Pre-chorus (Hoa cũng phải cần ánh mặt trời…)

• Hợp âm: D – G – D – Em
• Nhạc cảm: Sáng thoáng bằng G; lặp D–Em để giữ căng nhẹ trước hook.

Hook 1 (Biển lớn như thế… có như không mà thôi…)

• Hợp âm: Bm – C – Bm – E7 – Am7 – D – G
• Nhạc cảm: Bm–C dao động buồn; E7 → Am7 kéo sâu; D–G mở, “thở” hook.

Refrain 1 (Có như không vậy thôi… thật lòng nhiều lúc…)

• Hợp âm: Em – C – D – G
• Nhạc cảm: Vòng Em–C–D–G đơn giản, dễ hát, làm nền cho cảm giác “đã có nhưng như không”.

Verse 2 (Nhớ đến anh ngày xưa…)

• Hợp âm: Em – C – G – Am – D – G
• Nhạc cảm: Cầu sáng–tối xen kẽ; G chốt ấm.

Chorus lặp (Hoa cũng phải cần có ánh mặt trời…)

• Hợp âm: G – D – Em – Bm – C – D
• Nhạc cảm: Vẫn trục Em, nhưng bass đổi hướng để tránh đơn điệu.

Hook 2 (Gần nhau chỉ làm thêm đau…)

• Hợp âm: Bm – E7 – Am7 – D – G
• Nhạc cảm: E7 → Am7 lặp lại “nốt nghẹn” đẹp; D–G thả hơi.

Refrain 2 (Nhưng có như không vậy thôi…)

• Hợp âm: Em – C – D – G
• Nhạc cảm: Giữ vòng hook thân thuộc, nhấn ca từ.

Bridge (Ngày chưa đau mất một người…)

• Hợp âm: Em – C – G – Am7 – D – C
• Nhạc cảm: Am7 làm câu lắng; D–C hơi “khựng” để chuyển ý.

Build (Cận kề sớm khuya… mất một người bằng lòng…)

• Hợp âm: D – Bm – Em – Em – Am7
• Nhạc cảm: D–Bm rơi êm; Am7 tắt nhẹ để vào đoạn chuyển giọng.

Modulation và outro (Một ngày nào đó… đường còn dài lắm…)

• Hợp âm: A – F#m – D – E | A – F#m – D – Bm7 – E
• Nhạc cảm: Chuyển lên A trưởng cho cao trào cuối; ii–V–I kiểu pop (Bm7–E → A) chốt sáng nhưng lời vẫn buồn; kết trên câu “làm nơi kết thúc”.

Cách đánh hợp âm và đệm piano

Tay trái

• Pattern ballad nền:
  • Gợi ý: 1–5–8–5 cho Em, C, D, G, Bm, Am; đánh đều, nhẹ, rõ phách để giọng mộc nổi.
• Arpeggio kể chuyện:
  • Gợi ý: 1–5–10–5 hoặc 1–5–3–5 ở verse; refrain giữ nốt rời để hook “khô” vừa.
• Giữ bass chức năng:
  • Gợi ý: E7 giữ E (hoặc B nếu slash), Am/Am7 giữ A; ở phần chuyển giọng, giữ E (dominant) rõ trước khi rơi về A.

Voicing tay phải

• Em / Em7 / Em(add9):
  • Voicing: G–B–E; thêm D (m7) hoặc F# (add9) làm mềm hiện đại.
• C / Cadd9:
  • Voicing: E–G–C; thêm D (add9) thoáng.
• D / Dsus4:
  • Voicing: A–D–F#; thêm G (sus4) treo nửa phách rồi giải.
• G / Gadd9:
  • Voicing: B–D–G; thêm A (add9) cho sáng.
• Bm / Bm7:
  • Voicing: D–F#–B; thêm A (m7) khi cần êm.
• Am / Am7:
  • Voicing: C–E–A; thêm G (m7) để lắng.
• E7:
  • Voicing: E–G#–B–D; đánh mỏng để giữ độ “kéo–đổ” về Am.
• A / F#m / D / Bm7 / E (đoạn modulaton):
  • Voicing: A: C#–E–A; F#m: A–C#–F#; D: F#–A–D; Bm7: D–F#–A–B; E: E–G#–B; ưu tiên voicing mỏng để lời nổi.

Pedal và phrasing

• Pedal:
  • Gợi ý: Half‑pedal sạch; lau pedal khi chuyển hợp âm có 7/add9/sus để tiếng trong. Ở các cadence E7 → Am, Bm7–E → A, có thể nới pedal nửa ô để dư âm “đổ” rõ.
• Phrasing:
  • Gợi ý: Cantabile, gần nói–hát; đặt nghỉ ngắn trước chữ khóa “có như không”, “mất rồi”, “kết thúc”; diminuendo cuối câu.

Động lực theo phần

• Verse:
  • Gợi ý: p–mp, voicing hẹp, tay trái mỏng.
• Pre-chorus/Hook:
  • Gợi ý: mp→mf, thêm sus/add9 nhẹ, bass vững.
• Bridge/Modulation:
  • Gợi ý: Build vừa đến mf ở A trưởng, rồi hạ chậm ở outro.

Gợi ý chuyển động

• Treo–giải đặc trưng:
  • Gợi ý: Dsus4 → D → G, tay phải giải G → F# → D; E7sus → E7 → Am, tay phải A → G# → E.
• Bass walk:
  • Gợi ý: Em → C → D → G với bass E–C–D–G; ở phần A trưởng, A → F#m → D → E giữ common tones (E–C#) cho mượt.

Lời bài hát đầy đủ

Ver 1
Anh lại để lạc mất nhau rồi
Lại để em ở một mình đành lòng sao anh ?
Lại để cô gái anh yêu phải khóc
Em vẫn cam lòng và không than trách nửa lời

Hoa cũng phải cần ánh mặt trời
Em vắng anh ở trên đời,còn gì vui sao ?
Biển lớn như thế cũng phải cần sóng
Gương nát tan rồi làm sao gương vỡ lại lành…

ĐK
Ừ thì đã có,nhưng có như không mà thôi Nhưng có như không vậy thôi
Anh chăm lo người ta mất rồi
Thật lòng nhiều lúc,em nhớ đến anh của ngày xưa
Anh biết anh mất gì chưa ?,anh của ngày xưa đâu mất
Ngày chưa đau nhất…..

Ver2
Hoa cũng phải cần có ánh mặt trời
Em vắng anh ở trên đời,còn gì vui sao ?
Biển lớn như thế cũng phải cần sóng dạt dào
Nhưng nát tan rồi gần nhau chỉ làm thêm đau….

ĐK
Ừ thì đã có,nhưng có như không mà thôi Nhưng có như không vậy thôi
Anh chăm lo người ta mất rồi
Thật lòng nhiều lúc,em nhớ đến anh của ngày xưa
Anh biết anh mất gì chưa ?,anh của ngày xưa đâu mất

Mất một người, một người cận kề sớm khuya
Từng đã có,nhưng có như không mà thôi
Mất một người, một người bằng lòng thủy chung của mình
Cảm ơn anh đã đến và đón thanh xuân cùng em.

Một ngày nào đó, anh sẽ giống như là em
Sẽ đớn đau cho mà xem
Khi anh yêu một ai hết mình

Buồn còn dài lắm,không phải chia tay là xong
Ta bước giữa chốn người đông nhưng cô đơn là nơi kết thúc.

Review hợp âm

• Bố cục hòa âm: Vòng Em–C–D–G và các biến thể tạo nền ballad dễ thấm; E7 → Am/Am7 là nút “kéo–đổ” cảm xúc rất hiệu quả; cuối bài modulaton lên A trưởng với ii–V–I (Bm7–E → A) cho cao trào rồi khép êm.
• Màu sắc: m7/add9/sus4 dùng tiết chế làm bài hiện đại nhưng vẫn mộc; chuỗi Bm–C–Bm và E7–Am/Am7 thêm độ nghẹn, đúng tinh thần “có như không”.
• Biểu diễn: Dễ đệm với piano mộc nếu giữ nhịp chậm, pedal sạch và voicing mỏng. Người mới bám pattern 1–5–8–5 và cadence rõ; người có kinh nghiệm thêm off‑beat nhẹ, treo–giải, và kiểm soát half‑pedal tinh.

Review bài nhạc

• Giai điệu: Bám chữ, quãng vừa, nhiều lặp để ý thấm; hook “có như không” ám nhờ vòng đơn giản mà hiệu quả.
• Cấu trúc: Verse kể → pre‑chorus nhấn hình ảnh → hook thả khẩu quyết → bridge nhớ xưa → modulaton lên A trưởng → outro chốt; mạch cảm xúc rõ, đi thẳng vào chủ đề mất mát.
• Tổng thể: Một ballad tự sự có chiều sâu mà không phô trương. Giữ tiếng trong, nhịp đều, treo–giải đúng chỗ — bạn sẽ kể trọn vẹn cảm giác “đã có nhưng như không” bằng chính hơi thở của mình.