Tải FREE Yume to Hazakura sheet nhạc Piano PDF

Tải FREE Yume To Hazakura sheet nhạc Piano PDF

Tải FREE Yume To Hazakura sheet nhạc Piano PDF là một trong những Sheet nhạc hot, được nhiều người tìm kiếm. Hiện Tải FREE Yume To Hazakura sheet nhạc Piano PDF đang được Festival Guitar Talent chia sẻ MIỄN PHÍ dưới dạng file PDF.

=> Nhấn nút Tải PDF ngay ở bên dưới để tải Tải FREE Yume To Hazakura sheet nhạc Piano PDF về máy của bạn nhé!

Tải FREE Yume To Hazakura sheet nhạc Piano PDF được chia sẻ trên Festival Guitar Talent chỉ nhằm hỗ trợ bạn luyện xướng âm và hát đúng giai điệu, hoàn toàn không sử dụng cho mục đích kinh doanh hay thu lợi nhuận. Toàn bộ quyền tác giả và quyền liên quan thuộc về nhạc sĩ và đơn vị sở hữu bản quyền; Festival Guitar Talent không nắm giữ bất kỳ bản quyền nào đối với tài liệu này.

Bạn có thể tải về Tải FREE Yume To Hazakura sheet nhạc Piano PDF dưới dạng file PDF chất lượng cao hoàn toàn miễn phí ở liên kết phía trên. Chúc bạn luyện tập thật hiệu quả với sheet nhạc mà chúng tôi đã chia sẻ nhé!

Tổng quan bài nhạc Yume to Hazakura – Aoki Gekkou (Hatsune Miku)

  • Thể loại/không khí: J-pop/Vocaloid ballad mang màu cổ điển Nhật, mộng mị và u hoài; hình ảnh mơ và hoa hazakura (anh đào sau khi rụng cánh) gợi chia ly dịu nhẹ.
  • Nhịp/tempo: 4/4 với mô-típ móc đơn đều, J≈82; nền nhịp “đi đều” như bước chân trong mưa hoa, rubato rất nhẹ ở đuôi câu.
  • Giọng và hoà âm tổng quát: Phổ biến khi đệm ở G trưởng hoặc E trưởng tùy bản phối. Xương sống I–V–vi–IV cho phần hook; verse thường I–V–vi–IV hoán vị; pre‑chorus sử dụng ii–V–I treo lực. Màu add9/maj7/m7/sus và slash‑bass tạo chất mộng.

Cấu trúc và vòng hợp âm gợi ý

Giọng G trưởng (mộc, dễ hát)

  • Intro/ambient:
    • Hợp âm: G – D – Em – C
    • Cảm giác: I–V–vi–IV đặt không gian “mơ”.
  • Verse (kể dịu):
    • Hợp âm: G – D – Em – C | G – D – C – D
    • Cảm giác: I–V–vi–IV kể êm; IV–V treo chuẩn bị mở.
  • Pre‑chorus (treo lực):
    • Hợp âm: Am – D – G – Em | Am – D
    • Cảm giác: ii–V–I–vi rồi ii–V neo căng trước hook.
  • Chorus (hook “Yume to Hazakura”):
    • Hợp âm: G – Em – C – D | G – Em – C – D – G
    • Cảm giác: I–vi–IV–V lặp, D→G rơi êm.
  • Bridge (đổi màu nhẹ):
    • Hợp âm: C – D – G – Em | Am – D – G
    • Cảm giác: IV–V–I–vi rồi ii–V–I khép dịu.
  • Outro (hạ năng lượng):
    • Hợp âm: G – Em – C – D – G(add9)
    • Cảm giác: Kết mở, add9 rải thưa cho dư âm mộng.

Giọng E trưởng (sáng theo nhiều bản Vocaloid)

  • Vòng tương ứng: E – B – C#m – A (intro/chorus)
  • Verse: E – B – C#m – A | E – B – A – B
  • Pre: F#m – B – E – C#m | F#m – B
  • Bridge: A – B – E – C#m | F#m – B – E
  • Outro: E – C#m – A – B – E(add9)

Cách đánh hợp âm và đệm piano

Tay trái

  • Arpeggio bóng mây (eighths đều):
    • Khuyến nghị: 1–5–8–5 cho G, D, Em, C, Am (hoặc E, B, C#m, A, F#m); giữ đều, mảnh; phách 1 rõ, phách 3 “thở”.
  • Oom‑pah tối giản (nhấn nền):
    • Khuyến nghị: Phách 1 bass, phách 3 khối hợp âm mỏng; dùng ở verse để giai điệu nổi mà nền sạch.
  • Slash‑bass bước nhỏ:
    • Khuyến nghị: G/B → C → D → G; Em/B → C/E → D/F# → G (hoặc E/G# → A → B → E; C#m/G# → A/C# → B/D# → E) để bass liền mạch, “trôi”.

Tay phải

  • Voicing/màu (giọng G):
    • G / Gadd9 / Gmaj7: B–D–G; thêm A (add9) hoặc F# (maj7) rất tiết chế ở câu lắng.
    • Em / Em7: G–B–E; thêm D (m7) ấm, như sương.
    • C / Cadd9 / Cmaj7: E–G–C; thêm D (add9) hoặc B (maj7) mở không gian.
    • D / D7 / Dsus4: F#–A–D (+C b7); treo G (sus4) nửa phách rồi giải.
    • Am / Am7: C–E–A; thêm G (m7) dịu.
  • Articulation: Giai điệu cantabile, đường cong mềm; nền non‑legato gọn; tránh pedal dày khi dùng maj7/add9.

Groove, pedal và dynamics

  • Groove:
    • Khuyến nghị: Backbeat rất nhẹ 2–4; đặt anticipations nửa phách trước C → D → G (hoặc A → B → E) để hook bật tinh tế.
  • Pedal:
    • Khuyến nghị: Half‑pedal sạch; lau mỗi đổi hợp âm; nới rất nhẹ ở D7 → G hoặc B7 → E để cadential “đổ” êm mà không đục.
  • Động lực:
    • Intro p–mp mờ sương
    • Verse mp dịu
    • Pre mp, treo V rõ
    • Chorus mp→mf vừa, tiếng trong
    • Bridge mp, ấm, không gắt
    • Outro mp–p, kết add9

Gợi ý chuyển động

  • Cadence mộng:
    • C – D – G: tay phải Dsus4 → D tạo “snap” mảnh; giữ common tones (D–G) để rơi G êm.
  • Bass liền mạch:
    • G → G/B → C → C/E → D → D/F# → G (hoặc E → E/G# → A → B → E): cảm giác “hoa bay – mơ trôi”.

Lời bài hát đầy đủ

kono kawa no nagareru ga gotoku
odayaka ni neiro ga kikoeru
fuku kaze ga hō wo nadete iku
natsukashii omoide ga nijimu

haruka naru sora wa
mune wo saku yō ni
wasurekaketa kioku wo samasu
afureru wa namida

shiroi sakura no hana no kisetsu wa
tōku yume no naka ni dake
mai chiru hanabira no sasayaita
wasurerarenai kotoba

nemurenai yoru wo hitori kiri
aruki dasu nurui kaze no naka
itazura ni hashaide ita mama
kigatsukeba omoide ni kawaru

tsuki mo kumogakure
mushiatsui hibi no
keshitai kioku mo hakanaku wa
tomaranai namida

kizamareru jikan wa zankoku ni
hito wo shibaritsuke asobu
aoao to shigeru sakura no ha wa
nanimo katari wa shinai

shiroi sakura no hana no kisetsu wa
tōku yume no naka ni dake
mai chiru hanabira no sasayaita
wasurerarenai kotoba


Tóm tắt nội dung lời

  • Chủ đề: Giấc mơ về tình yêu mong manh, như cánh anh đào rụng—đẹp nhưng chóng tàn; lời hẹn nhẹ mà khó giữ.
  • Hình ảnh: Hoa rơi, gió xuân, ánh trăng, con đường cũ; những ký ức mờ sương và lời thì thầm còn dang dở.
  • Cảm xúc: Dịu, mộng, man mác buồn; không bi lụy—chấp nhận vẻ đẹp ngắn ngủi.

Review hợp âm

  • Bố cục hòa âm: Khung I–vi–IV–V/I–V–vi–IV làm xương sống, tạo hook bền mà không nhàm; ii–V–I ở pre/bridge cho cú rơi thỏa mãn. Slash‑bass giữ bass bước nhỏ, khiến flow “trôi” đúng chất mộng.
  • Màu sắc: add9/maj7/m7/sus đặt tiết chế làm tiếng long lanh mà sạch; Dsus4→D rồi rơi G/E là “snap” tinh tế; tránh dày pedal để không mất sương mờ.
  • Biểu diễn: Hợp piano mộc, strings pad nhẹ. Người mới bám arpeggio 1–5–8–5 và cadence IV – V – I; người có kinh nghiệm thêm anticipations, voicing mở, kiểm soát half‑pedal—tiếng sẽ trong, bay, đúng chất Yume to Hazakura.

Review bài nhạc

  • Giai điệu: Lượn đều, mô‑típ lặp vừa đủ; “hát gần” nhưng ám vì tiết chế.
  • Kết cấu: Intro mờ sương → verse kể → pre treo → chorus nở nhẹ → bridge đổi màu → outro khép dịu; đường cong năng lượng tinh tế.
  • Tổng thể: Một Vocaloid ballad đẹp vì mong manh—giản dị bề mặt, sâu ở dư âm. Giữ phách chắc, voicing sáng, pedal gọn—bạn sẽ làm bài vang như một giấc mơ ngắn mà không quên.